SIMBOLO: Representación sensorialmente perceptible de una realidad, en virtud de rasgos que se asocian con esta por una convención socialmente aceptada.

ICONO: Representación religiosa de pincel o relieve, usada en las iglesias cristianas orientales.

INDICE: En un libro u otra publicación, lista ordenada de los capítulos, artículos, materias, voces, etc., en él contenidos, con indicación del lugar donde aparecen.

ACEPCION: Cada uno de los significados de una palabra según los contextos en que aparece.

SINTOMATICAS: relativo a los síntomas, las cuales dan debido a las manifestaciones de un proceso patológico.

INCINSCIENTE: Que no se da cuenta del alcance de sus actos.

PSIQUICA: En muchas corrientes y escuelas psicológicas la afectividad se considera la base de la vida psíquica; sin embargo, como concepto o categoría científica tiene una historia reciente. El filósofo alemán Immanuel Kant contribuyó de forma decisiva a su consolidación como categoría diferenciada de los procesos cognitivos y apetitivos. La afectividad puede clasificarse en distintas modalidades (sentimientos, emociones, pasiones y otras) en función de la intensidad, duración, las bases fisiológicas, etcétera, aunque lo que realmente la caracteriza es la experiencia de agrado o desagrado que se hace patente.

ARQUETIPOS: término introducido en psicología por Carl Gustav Jung, designa las imágenes innatas y comunes a todos los individuos que se transmiten de generación en generación.

APERO: Conjunto de animales destinados en una hacienda a las faenas agrícolas.

APREHENSIÓN: Acción y efecto de aprehender. 2. Psicol. Captación y aceptación subjetiva de un contenido de conciencia. 3. desus. Comprensión. ~ Simple. f. Psicol. La que capta las formas de las cosas sin hacer juicio de ellas o sin afirmar ni negar.

CONSENSO: Acuerdo producido por consentimiento entre todos los miembros de un grupo o entre varios grupos.

ETNOLOGÍA: Ciencia que estudia las causas y razones de las costumbres y tradiciones de los pueblos

FISONOMÍA: Aspecto particular del rostro de una persona. 2. Aspecto exterior de las cosas.

INCIPIENTE: Que empieza

INTERDISCIPLINARIEDAD: Dicho de un estudio o de otra actividad: Que se realiza con la cooperación de varias disciplinas


ONTOGÉNESIS: Perteneciente o relativo a la ontogenia.

TALLER DE DE APLICACIÓN SOBRE EL LENGUAJE SIMBOLICO Y LA LITYERATURA:

Manejar la interpretación por parte del lector y desde luego por parte del docente de lengua castellana, en relación con el desarrollo del símbolo, es necesario manejar la interpretación de la composición simbólica que se presenta en los textos literarios que se desarrollan en el proceso de significación y análisis del entorno en el que se relaciona el alumno; partiendo del punto de vista que le dé al entorno social, psíquico, cultural, religioso, etc.


Desde este sentido es necesario guiar al alumno en la interpretación del texto, manejando el ensayo, puesto que a consideración es una expresión estética que logra poner de manifiesto su relación con la literatura y sus particularidades.

En segunda instancia el propósito del taller de literatura pretende servir de introducción a las actividades sencillas que introduzcan al alumno a la reflexión y sea capaz de generar textos en los que hayan implicados los diferentes elementos de la expresión de lo semiótico y lo simbólico.

OBJETIVO GENERAL:
Generar el disfrute del aprendizaje de los diferentes géneros literarios en donde se pueda descubrir el lenguaje escrito como una manera de expresión creativa y lúdica en donde se puede manifestar por medio de la creación literaria.

Con esto se pretende el manifiesto de actitudes, capacidades, aptitudes, habilidades en el alumno:

Capacidades:
Ø reconocer los géneros literarios.
Ø Identificar los fenómenos estéticos.
Ø Disfrutar el texto literario.
Habilidades:
Ø Manejo adecuado del lenguaje escrito cohesión – coherencia.
Ø Aplicación de los elementos y teoría literaria a sus escritos.
Ø Manejo de la expresión de emociones, sentimientos y percepciones por medio de la creación literaria.
Aptitudes:
Ø El valor que se da a la expresión artística y de lo literario en particular en lo que se refiere al contexto social.
Actitudes:
Ø Manejo de la habilidad de lectura.
Ø Responsabilidad en el desarrollo y entrega del trabajo.
Ø Participación en las dificultades que se presentan en el desarrollo del trabajo.
Ø Respeto y tolerancia en el aula a partir de la diversidad de pensamientos.


ACTIVIDES EXTRACLASE:

Para el desarrollo de la producción literaria es necesario el manejo de los aspectos interiores y exteriores de la comunidad escolar, puesto que es el principal motivador en el alumno para la actividad creadora; de acuerdo con esto es necesario la utilización de las siguientes actividades:

1. Lectura colectiva de los textos elaborados.
2. Elaboración de eventos para la socialización de las producciones artísticas de los alumnos y promover la el acercamiento a la producción de la literatura contemporánea de su entorno, manejando los conceptos de escritores, opiniones de revistas, obras, libros, e intercambio de experiencias.
3. Publicación de los escritos, mostrándolos en diversos formatos.
4. Exposición de caligramas.

BIBLIOGARFIA GENRAL PARA LOS CURSOS:

CASSIRER, Ernst. “El Pensamiento Mítico”, en “Filosofía de las formas Simbólicas”.
ECO, umberto. “signo” Editorial Labor, Barcelona, 1976.
ARENZANA, Ana, et. al. Guía para promotores de lectura. México, CONACULTAINBA,
1990.
PETIT, Michéle. Nuevos acercamientos a los jóvenes y la lectura. México, FCE,
1999.
PROPP, Vladimir. Raíces históricas del cuento. México, Ed. Colofón, s/f.
RINCÓN, Francisco. Los talleres literarios, 2. ed. Madrid, Montesinos, 1987.
RODARI, Gianni. Gramática de la fantasía. México, Edit. Fontanella, 1973.
SARTO, Montserrat. La animación a la lectura. Madrid, Ediciones SM, 1989.
“complejo, arquetipo y símbolo en la psicología de c. g. Jung” Fondo de Cultura Economica, Mexico, 1963.

Título original: El Orfanato
Año: 2007
Nacionalidad: España
Duración: 100 minutos
Director: Juan Antonio Bayona
Intérpretes: Belén Rueda (Laura), Fernando Cayo (Carlos), Geraldine Chaplin (Aurora), Roger Princep (Simón)
El sonido maneja la tención, la trama de cada movimiento de los personajes, cada espacio de es una regresión del suceso que va a pasar.


HISTORIA: Laura y Carlos, un matrimonio con un hijo pequeño, Simón, se dispone a inaugurar una mini residencia para niños discapacitados, situada a las afueras de una localidad costera.
El antiguo caserón, reacondicionado para su nueva función, fue la sede años atrás un orfanato, entre cuyas paredes creció Laura, antes de que fuera finalmente adoptada. Recién instalados con la ilusión de ayudar a los futuros huéspedes de la residencia, y en vísperas de ponerla en marcha, se acentúa la costumbre del pequeño de jugar con sus "amigos invisibles". Lo que sus padres consideran una afición más o menos inofensiva, pero que debería ser erradicada, crece de grado cuando el chaval asegura tener como compañeros de sus juegos a antiguos habitantes del lugar. El extremo de conducta tan poco convencional se alcanza en la jornada de la inauguración: entre los niños que van a ser internados y sus familiares, se deja ver un pequeño con uniforme de otra época y la cabeza cubierta con un capuchón; tal hecho coincide con una discusión entre Laura y su hijo, que termina con la inexplicable desaparición de este último. Los esfuerzos de la policía para dar con su paradero se revelan inútiles, y la madre, convencida de que para explicar los hechos no bastan las explicaciones puramente racionales, confía en la ayuda de un equipo de espiritistas.
Juan Antonio Bayona

“El Orfanato” no se trata de un film de terror al uso. Posee una raíz melodramática que consigue equilibrar secuencias de gran belleza lírica con conceptos como la enfermedad o la deformidad. Para Bayona “el cine de terror es trasgresión. Ha de llevarnos a sitios a los que tenemos miedo a entrar o descubrirnos partes de nosotros mismos que nos asusten. Los conceptos de enfermedad o fealdad son malformaciones de nuestra estabilidad. Hay que romper ese equilibrio y darles la vuelta. Será entonces cuando estemos realmente asustados, ¿Qué mundo está más enfermo, el real o el que imagina Laura?
Cuando tomamos a la muerte como símbolo, lo tomamos en relación a la expresión profunda del alma en la naturaleza humana “estas expresiones se han venido presentando desde el paleolítico pasando por todas las culturas y tiempos; las cuales podríamos decir que acompañan a la civilización en su desarrollo como en el arte sus religiones sus mitos y rituales”.

En la película algunos símbolos contribuyen en su lenguaje; porque sus significados e imágenes se presentan en forma similar.
El sonido en este caso contiene un significado análogo que es en este caso el razonamiento basado en la existencia de atributos semejantes en seres o cosas que le producen a la película una trama de suspenso y que se manejan a una diferencia en la cultura y tiempo.

La secuencia de regresión, se maneja en la película cuando la protagonista muestra en una escena en la que ella organiza una cena para ver a los niños que vivían en la casa para ella poder hallar a su hijo; por ente podemos decir que “el símbolo es capaz de revelar una estructura del mundo” Paul Ricoeur.
Además podemos ver como el símbolo construye un lenguaje que se puede decir que esta fuera de la razón y del lenguaje discursivo, este se presta para mostrar características secretas y que solo pertenecen al psicoanálisis por que pretenden transmitir el espíritu de una manera figurada, aquí se implementan a los Códigos de la película y que están marcados en el ámbito de los detalles religiosos.
Para nadie es un misterio denominar que el tiempo que maneja la película es algo lineal por los aspectos intuitivos que manejamos en nuestro interior, porque nos sentimos de alguna manera estimulada por la trama, y más en el complejo del mundo del morir, “desde una óptica psicológica de espiritualidad oriental y occidental a la luz de la historia de la antropología de modo que nos ayude a penetrar en ese maravilloso y fascinante mundo, el de los símbolos” Alfonso García.
Con relación al desarrollo del símbolo se maneja de tal manera que permite la apropiación del objeto que en este caso son todas las dificultades por las que la madre debe afrontar y terminar hasta con su propia vida para encontrar el amor; el cual es más grande que el mismo interés individual.
Por eso agradezco el concepto de Eliade (19969, pág. 268) por el cual comprendo que “un símbolo se refiere siempre a una realidad o a una situación que compromete la existencia humana”